北欧绿色邮报网报道（记者陈雪霏）– 6月20日，斯德哥尔摩进入夏日炎炎第二天，最高温度高达29度。在这个高度温暖的日子里，中欧文化协会2021 春夏汇报表演及新疆图片展在斯德哥尔摩卡尔贝城堡后边的大桥上成功举办。

这里通风良好，环境舒适宜人，在夏日的阳光下，很多人在这里享受日光浴，或者是在这里散步或者骑自行车经过。

中欧文化协会会长陈雪霏说，今年春夏，瑞典疫情依然严重，因此，中欧文化协会搞了网上唱歌跳舞的活动。人们各自在网上搞一些有利于健康和消除焦虑的活动，例如跳舞和卡拉OK。现在，马上就到瑞典的仲夏节了，气温升高，病毒感染人数迅速下降，人们在可控范围内严格按照最严格的规则进行，八人以内。活动的目的就是促进中瑞文化交流并活跃各自的业余文化生活，消除焦虑和恐惧心理。

当天下午，按计划2点汇报演出正式开始。昌如和雪霏一起跳了排练了半学期的舞蹈《女儿情》。她们一直是通过网络视频每个周日一起练习的。这个舞蹈是广场舞和中国舞的结合，柔韧有余，好看却不累，音乐也优美，正适合中老年人锻炼身体之需。

两位老同志表演完以后，是我们的小朋友7岁的Lovisa晶晶和4岁的Elsa靓亮为我们表演歌曲。两位小朋友唱完中文歌曲还唱了英文歌曲和瑞典文歌曲，三种语言都会。仿佛是小朋友专场。最后，她们二人还合唱了一首歌曲。两位小朋友认真观看老同志的舞蹈。老同志看到小朋友演唱也分外高兴，感觉后继有人，大有希望啊！

表演期间，北欧绿色邮报网主编陈雪霏把此前在新疆拍摄的反映新疆风土人情，大美新疆的图片也进行了展出，吸引了很多瑞典路人过来观看。他们赞赏新疆的美丽山水风光。

新疆乌鲁木齐大巴扎，木卡姆音乐表演，喀纳斯歌舞，维吾尔族姑娘顶碗的舞蹈，喀纳斯湖美丽的风景和五彩滩的雅丹地貌和禾木村的牧民房屋图片在阳光的照耀下熠熠生辉，真是太美太美。尤其是在喀纳斯湖的图片正好是清晨的雨雾笼罩下的绿色湖水，让人看了好清爽。和烈日炎炎形成对比。让人感觉很舒服，很养眼。

瑞典艺术家和律师莱纳特看完新疆图片给予高度评价。尤其是当他听说是瑞典人斯文赫定去过的地方并给雅丹地貌命名，更有恍然大悟的感觉。原来那里真的是美不胜收啊！

还有一对夫妇也是驻足观看，听记者说是新疆图片展以后，对新疆的美丽感叹不已。大多数人都是特意绕道到图片前，边走边看。

由于疫情的原因，本次活动只组织了附近的7个人参加，包括副会长赵丽杰。

杨彼德帮助拍照和录像。另外，陈彦康在网上唱了一首歌。

音频和视频将在明天发布。敬请关注。

北欧绿色邮报网报道（记者陈雪霏）– 斯德哥尔摩国际电影节组委会日前发布消息，今年8月份将有两场重要的夏季电影节项目，一个是8月13-15日在体育场举行，一个是8月18日到22日在Alsjo举行可以开汽车或摩托车入场观看电影的场地。

其实，看露天电影也不是什么新消息。小时候，我们看电影都是露天的，因为那时没有电影院。瑞典现在虽然有很好的电影院，但是，到夏天的时候，还是会安排一两次露天电影。以前都是在Norrmalmstorg, 就是国王花园斜对面的那个小广场。当然，也不要小看这个广场。瑞典前首相赖因费尔特曾经在这里宣布波罗的海文化节开幕。 有几次，这里也是夏季电影节的播放地。

斯德哥尔摩国际电影节组委会的创意很好，如果是在平常，笔者举双手赞成。但是，现在，我们在疫情期间，虽然现在感染人数在急剧下降，可是，如果在体育场聚集3000多人，又吃又喝好几个小时，是否危险系数会增大？希望不要重蹈印度的覆辙。印度今年春季以为疫情已经结束，于是，举办了大型水节，人们都到恒河去玩水了，结果，横尸遍野，河里也留下很多尸体。真是嘚瑟的悲剧。

不管怎样，现在是8月13-15日决定在体育场举办夏季电影节。场地是开放的，可以容纳3000人，免费。

另一个活动是8月18日-22日在Alsjo举办汽车或摩托车电影节，人们可以开车进去看电影。大约容纳100人。

另外，秋季的国际电影节照常举行，计划时间在11月10-21日举行。

北欧绿色邮报网报道（记者陈雪霏）瑞典王妃黛西.玛格丽特生前生活图片展将在瑞典国庆日周日开幕。瑞典国王和王储维多利亚将出席开幕式。展览地点是瑞典王宫。展出时间是6月6日到9月。

当记者走进王宫，经过多道门槛之后，来到一间富丽堂皇的房间。这里有19世纪的灯具。但是，这位来自英国的维多利亚女王第七个孩子也是第三个儿子的大女儿黛西却很现代。她不愿意把所有的灯都通电，而是在正中央顶部装了一些灯。其他地方都是摆设。这样房间更显得富丽堂皇又温馨了。

黛西是她的小名，是一种花的名字。在维多利亚时代，是大英帝国扩张的时代。维多利亚女王有8个孩子。他们的婚姻都是从战略部署的角度来考虑的，因此，都是和其他国家的王子或者公主通婚。然后，她的孙子孙女，外孙外孙女还是和各国的王室通婚，因此形成一个欧盟各国几乎都和英国或多或少有亲戚关系。

黛西出生于1882年。1905年她在父亲指挥的一条船上途径西班牙葡萄牙，但是对那里的王子没有什么兴趣。到了埃及，却与小于自己四岁的瑞典王子阿道夫.古斯塔夫擦出了爱情的火花。三个月后，他们就结了婚。

在伦敦办完隆重的婚礼之后，他们又来到瑞典举办婚礼。并住在王宫。他们有5个孩子。瑞典现任国王是他们的孙子。

黛西是国王的奶奶。国王的妹妹克里斯蒂娜对这位只活了38岁的奶奶很感兴趣，经过研究，写了一本书，就叫黛西。

研究发现这个黛西非常时尚，她是个摄影师，也是个画家，还喜欢滑冰滑雪，是瑞典女子冰球的领队和创立者。她特别重视教育。为了让自己的孩子能有朋友，就在王宫里开了一间房子就叫学校客厅。在这里，他们的五个孩子可以和其他同学一起学习，一起玩儿。

黛西喜欢种花种草。

1914-1918年第一次世界大战发生的时候，欧洲有很多战俘，尤其是有英国战俘。她利用自己的皇家地位可以邮件免查的机会给各国战俘邮寄健康包，其中有文学书籍，有花籽，有笔墨。结果战俘可以画画。后来，他们举行画展，黛西还收购了一批这样的画来支持战俘。

通过展览，人们可以看到黛西生活的时代背景。同时，也可以了解到她是一个并非传统的王妃。她还做了很多有意义的社会工作。

同时，也可以让人了解欧洲国家，尤其是英国与北欧国家的千丝万缕的联系。最近瑞典电视台播放了挪威王子和王妃在二战时与英国，美国和瑞典的关系。此前，记者也看过英国公主与丹麦王子结婚的故事。了解历史，也能让我们理解为什么现在的世界发展成现在这个样子。

展出地点就在王宫内。这里就是古斯塔夫国王，也是现任国王的爷爷生前住的地方。国王的父亲在国王刚一岁的时候就去世了。

了解历史，可以理解现在。瑞典在1812年先是过继了法国拿破仑的后代波拿巴为国王。100年后又取英国公主为王妃。遗憾的是，黛西38岁时因为感染病菌而英年早逝。那时，青霉素还没有发明。

还有一个有趣的故事是在黛西送健康包的监狱里，有些人做科学实验，后来居然获得了诺贝尔奖。具体是哪一位，需要记者进一步调查。

先写到这里。图片将随后再上。

北欧绿色邮报网报道（记者陈雪霏–记者今天要去瑞典王宫。所以，特意看了一下中国的故宫。没有比较就没有心跳。人们总是在比较中学习知识，增强记忆。通过对比了解中瑞之间的相同与不同。我在查找瑞典王宫的时候，发现了这个文件。

看了以后，我突发奇想。感觉最近这几年，在欧美突然感觉保密很重要。但是，你想想，如果你有了谷歌地图，你有了互联网，你有什么秘密可以保持呢？就看这张图，就让我想起新疆那个被许多西方媒体用来用去的影影绰绰的所谓新疆什么营的卫星地图。是何等的拙劣和不着边际。为了抹黑，脑子已经黑得一塌糊涂，看到哪里都是黑的。我记得用谷歌地图，连我家乡地藏寺村的地带都可以看到。这是我的第一个想法，觉得瑞典人其实早期是非常开放的，善良的。但这两年有点儿神经兮兮的。也可能是被恐怖袭击给吓的，吸取了教训吧。

我脑中的第二个想法就是这是方方正正的瑞典王宫。最早是在1730年代建的。距今将近300年，确切地说是291年。这里是瑞典国王工作的地方。有时也在这里进行最重要的接待工作，例如胡锦涛主席就曾访问参观过这里，受到瑞典国王的热情接待。那时是2007年6月9日。瑞典首都斯德哥尔摩阳光明媚，万里无云。就象今天一样。华人华侨和留学生在国王花园边上，拿着小红旗迎接中国元首的到来。那是个星期天。当我挺着大肚子和夫君路过市中心的时候，路上几乎没人。但是，到了NK附近就看到了很多华人华侨和留学生。不一会儿，皇家御林军的马队就来了。然后，是国王和胡主席的皇家御用马车。两位元首频频向欢迎的人群招手，但是，一转眼他们就过去了。人流开始追赶他们，从皇家公园再走到皇宫。我还记得当时在路上遇到了杨丽然校长，她激动的说，这是史无前例的。这是中国国家元首第一次访问瑞典。太隆重了，也太激动了。等到我们走到王宫的时候，那时我们是在王宫的后门。那里轿车是可以直接开进去的。国王和胡主席是坐马车进去的。但是出来的时候是乘坐红旗轿车出来的。我们都感到万分激动！

瑞典是1950年5月9日同中国建交的，第一个西方国家同中国建交。两国之间无论是高层领导人，上到习仲勋他老人家，下到平民百姓，都感觉瑞典是一个非常理想的国家。习仲勋委员长是1981年来访问的。他对瑞典印象非常深刻，据报道和他的翻译的回忆，当时，他宣布立即邀请瑞典议会领导人派大型代表团到中国访问。瑞典也非常高兴，对他的演讲报以经久不息的热烈的掌声。是的，60年代，70年代，瑞典有很多汉学家，包括前不久去世的米尔达尔，他当时受到毛泽东主席的接见。他写了中国农村的一个小村庄的惊人变化。后来的林西莉，通过传播中国古琴文化向瑞典人介绍中国，中国在瑞典人心中的印象是积极的。当然，那时的交往并不是象现在这样频繁。这里的中国人最早有30年代来的，但很少。大部分是改革开放以后来的。到现在，有人说全部加起来可能有六万多华人华侨在瑞典工作和生活。中瑞交流已经到了深入发展的阶段。尤其是在2010年当时是副主席现在是主席的习近平访问的时候，中国的吉利收购了瑞典的沃尔沃轿车。现在，李书福已经有了沃尔沃卡车的大部分股份。中国银行，中铁建，华为，中国电信，五矿，国航等大公司都在瑞典有代表处。来瑞典的公司越来越多。瑞典从上个世纪初爱立信在上海设立代表处开始，现在也有600家公司在中国投资贸易开办工厂等。可以说我们中瑞之间的交往越来越深入。

用学者的话说，中瑞之间好到了可以互相批评但也不破裂的程度。扯远了。

我看了瑞典王宫，赶紧想看看中国故宫什么样。谷歌一搜，搜出以下文章和图片。这是网易援引标志情报局公众号的文章和图片。

　　1420年12月（永乐十八年），明朝第三位皇帝朱棣发布诏书，宣告北京宫殿竣工。次年正月初一，朱棣在奉天殿（今太和殿）接受朝贺，由此开启了紫禁城自明至清的使用历史。明代14位皇帝和清代10位皇帝，凡491年中先后在此发号施令，统治中国。

　　2020年是紫禁城建成600年，又是故宫博物院成立95周年，这是全社会的一件文化盛事。

　　故宫博物院将在「大庆之年」奉上精彩纷呈的文化活动，活动将突出故宫文化内涵和时代价值，传承弘扬中华优秀传统文化，用匠心呵护遗产，以文化滋养社会，把壮美的紫禁城完整地交给下一个600年。

　　为此，故宫博物院还专门为「紫禁城建成600年」设计了主题纪念标识。

　　该标以紫金城的正门「午门」的建筑为原型设计，以平面的方式绘制出该建筑，并用两种不同的红色营造出立体感。

　　红色建筑图形的中心位置标有「1420-2020」字样，图形的下方辅以金色的传统纹样「祥云」图案和金色镶边的红色数字「600」。

　　中文标准字「紫禁城建成六百年」的设计也很有趣，独特的笔画构造出故宫中式窗饰的特点。

　　另外，故宫博物院还发行了「紫禁城建成600年纪念券」、 《故宫博物院》特种邮票、紫禁城建成600年金银纪念币、等内容。

　　纪念券正面以太和殿为主景，背景辅以紫禁城鸟瞰图，同时展现其雄伟壮观与历史深邃。背面选用九龙壁上的第一条龙为主景图案。三交六椀菱花窗棂、琉璃砖雕、日晷、龟背纹、江崖海水纹等故宫经典元素分布在纪念券的不同位置。

　　纪念券

　　纪念券

　　纪念券

　　纪念币共7枚，纪念币正面图案均为中华人民共和国国徽，并刊国名、年号。背面图案共7幅，均刊面额及「紫禁城建成600年」字样。

　　其中1公斤圆形金质纪念币背面图案为紫禁城俯瞰景观，辅以祥云组合设计。3克圆形金质纪念币背面图案为铜鹤、大吻造型，辅以旭日、祥云等组合设计。2公斤圆形银质纪念币背面图案为太和殿内景，辅以装饰图案组合设计。

　　纪念币

　　15克长方形银质纪念币背面图案为太和殿建筑造型，辅以祥云及台基等组合设计。15克长方形银质纪念币背面图案为保和殿建筑造型，辅以祥云及台基等组合设计。5克圆形银质纪念币背面图案为麒麟造型，辅以宫门、装饰纹样等组合设计。

　　《故宫博物院（二）》特种邮票一套4枚，小型张1枚。邮票图案名称分别为：金水桥、中和殿、乾清宫、千秋亭，小型张图案为故宫博物院平面示意图。

　　特种邮票

　　特种邮票

　　相关资料

　　故宫600周年纪念币公告发行

　　纪念紫禁城建成600年暨故宫博物院成立95周年特种邮票发行

　　“紫禁城建成600年纪念券”发行仪式在故宫博物院举行

　　——

　　文内出现的商标及图像版权属于其合法持有人，只供传递信息之用，非商务用途。如无意侵犯到您的权益，请及时联系我们处理。

以上文字和图片只供信息传递，非商务用途。

看到故宫的图片，我又是感慨万千。80年代90年代在北京学习和工作的时候，经常带外宾到故宫，到天安门。记得有一次我带着五个俄罗斯帅哥工程师访问天安门。我说，这里可能是世界上最大的广场吧。当时，我是一名人大的学生，也没有去过莫斯科红场，因为我们学习工运史的时候，总是提苏联老大哥，所以，我原以为红场可能比天安门广场大呢。但是，苏联老大哥的工程师很诚实，他说，天安门广场就是世界上最大的广场。没有其他广场可以和它相媲美。我说，红场没有天安门广场大吗？他说，没有。原来如此。

后来，又过了10多年，我带着瑞典男友到故宫参观，结果，看到太和殿的说明牌上的右下角写着American Express. 我当时都没有多想，只是感觉那个时候，只要是有人投资，什么钱都收。来者不拒。我们就是缺投资。所以，如果人家给钱了，就放到明艳处，我们是守信用的，也是很大方的。但是，我的男友看完立即就笑了。我问他为什么笑了，我想他可能是看到英文笑了。他说，在故宫这么神圣的地方，你们居然放美国特快，很有意思。

再后来，就有星巴克想进故宫。引发巨大争议，最后，没有获批。由此可见，一开始的时候，我们是非常开放的。小打小闹的隐蔽一点的，悄悄进入故宫，也没有什么。但是，如果大张旗鼓，就会让人反思，多想。于是就感觉不妥。

同样，在瑞典也是一样。2009年我到林雪平采访，参观德国公司，我发现瑞典有很多德国公司。我就问厂长，你们有这么多德国公司收购你们的工厂，你们不担心吗？因为我知道80年代，中国刚刚改革开放的时候，在我们东北是非常担心的。以至于有些地方对日本人的投资和购买都表示非常谨慎的态度。

瑞典厂长说，一方面，不担心，因为他们来这里开厂雇佣的还是瑞典工人，一切照旧，他们照常纳税。另一方面，我们自己没有资金了，也是迫不得已，必须这样做，否则，继续不下去了。他的回答很诚实。

但是，最近两年，欧盟开始对外商投资有了一些规定。在瑞典也传出这样那样的担忧。我感觉这也是表明他们没有那么大信心了。没有以前那么大度了。在这种时候，我们更应该互相理解。确实，我的感觉是欧洲的非政府组织的出现，主要是针对大公司的垄断。因为政府对大公司有时并没有管辖权，欧洲的政府很难对大公司指手画脚或者进行干预。于是，一些非政府组织开始出来在政府和公司之间，吸纳他们的支持，也吸纳社会的支持，同时，想发挥公平公正的作用，指出社会的弊端。

在中国，由于中国共产党和中国政府比较强势，可以通过自身的力量依靠群众路线就纠偏纠错，因此，非政府组织就相对弱一些。另外，在中国本来就有很多事业单位和人民团体。这些单位本来就应该发挥非政府组织的作用。政府主要是指公务员部分。当然，中国在改革开放初期，是从过去国有企业占主导的情况下改革到国企民营集体共存的情况。集体企业最后几乎被消灭了。但个体很发达。过去40年中，有些时候，企业无所不能。也有个别企业靠贿赂政府官员达到自己的目的，导致腐败。有一段时间，人们对污染放松警惕，对不良的社会风气不管不顾，只要能挣钱，就丧失了底线。对于这种引起公众不满的情况，习主席和李总理上台以后，给予了大力度的整治。受到老百姓的欢迎。

又扯远了。

记得我大学的时候，一个高中同学从西安交通大学给我寄来一张明信片，写的是华清池与故宫熟美？我想我那时还没看过华清池呢，也不知道怎么回答。2014年我去了华清池，我觉得华清池很美。但那里更像一个公园。而故宫，就象一个百宝箱，比较厚重。建筑厚重，历史厚重。文化厚重。故宫承载600年的历史，就像压舱石一样给中国人底气和地气。看到华清池，让人想起杨贵妃，因此，给人以轻松娱乐的感觉。因此，各有千秋！

现在把故宫和瑞典王宫相比也是一样，相同点就是，都是王宫，都有历史的厚重感。但瑞典王宫有300年历史，中国故宫有600年历史。瑞典王宫里边都是镀金的，是意大利的风格。总的结构是方方正正。故宫也是有镀金的也有真金的。故宫也是方方正正的，坐北朝南的。但是，房檐上总是有各种象征意义的雕琢，增加了美感。颜色鲜艳，皇权特征明显。而瑞典的王宫大理石基座，也很厚重，但和其他建筑之间相得益彰，和谐共处。这是瑞典很多建筑的特点。因为他们不想让某一座建筑太突出。另外，瑞典人喜欢的颜色是黄蓝色就象他们的国旗。瑞典海和湖多，蓝色自然。另外，由于瑞典铜多，很多建筑也有铜锈的颜色，绿色。中国人喜欢红色和黄色，红色象征生命力，黄色是皇权的象征。

同样，中瑞之间或者说中西之间就是有这样的差别。比如说，在西方股市大涨，就是黑色，股市大跌，就是一片红。而中国正好是相反，股市大涨，一片红，股市大跌，一片绿。同样是红色，却代表正好相反的意义。

中国人结婚都是穿红色，西方结婚穿白色婚纱。经过改革开放，中国开始接受了白色婚纱。西方人现在也开始喜欢红色。尤其是老人，喜欢鲜艳的颜色了。

总之，我觉得，我们就是应该在这种相互交流中才能促进相互理解。疫情让我们憋在家里，无法亲身交流，互联网似乎可以补拙，但是，最终，人们还是期盼有一天，我们能够完全从对病毒的恐惧中解放出来。期盼病毒在太阳的照射下，立即死光光。也期盼人类在困难面前能够发扬团结友爱的精神，而不是互相打击，互相猜忌，这样做是困难的。因为人们在困难的时候就会有低落的情绪，有焦虑有狐疑，有互相指责的毛病，所以，这更需要我们克服这些困难。这也是为什么建立人类命运共同体的重要性所在。越是困难，越是要相信人类需要互利合作才能把好运掌握在人类的手中。

北欧绿色邮报网主编 陈雪霏

中国农历新年春节，顾名思义是春天的节日。就是说，在此之前都是冬天，过了这一天，人们就开始走向春天了。它给人带来希望，欢乐和喜悦。

往年过年，似乎也没想那么多。但是，今年春节，却想着要尽量多地给人拜年，向人问候过年好。小的时候，我爸爸说，给人拜年有特殊意义。因为年是前一年的结束，新一年的开始。比如说，两户人家，在过去的一年里有什么不愉快，借着过年的机会，互相拜一拜年，问一声过年好，那么过去的一切不愉快就翻篇了。一切重新开始。

今年不同于往年是因为有新冠疫情。过去一年里，几乎世界上所有的华人都在自觉的自我隔离中，就是呆在家里。尽管很多华人华侨是在不同的国家，但是，他们对祖国的情况还是很关注的，对中国在抗疫过程中采取的措施还是高度认可，高度赞扬的。因此，在所在国，尽管要求没那么严格，一般情况下，华人华侨在使馆的指导和关照下，也都是尽量采取在家办公学习，没事不出门的策略。

实行这样的策略，避免不了的会感到孤独，寂寞，焦虑和憋屈，尽管大部分时间是好的，但偶尔还是避免不了的。尤其是在北欧这样黑暗的天气里。我不知道别人怎么想，但是，我本人就是对黑暗很敏感。在黑暗中，我没着没落。心里空唠唠的。仿佛回到了大学那孤独的时代。

但是，春节要来了，心里立即有一种期盼，感觉在春节期间，我就不用担心新冠了。我就一心想着好事儿。因此，提前两天就开始给人拜年了！不知道国人大年三十都很忙，还没有到正式拜年的时候。但是，我拜年的心却已经都要蹦出来了。所以，不管日子对不对，能发的先发出去。我想起那句话了，我怕初一那天给你拜年的人多，你看不到我，所以提前给你拜年了。

还有就是中国文化中国人都讲究礼尚往来。虽然我们不图回报，但是，如果你发出去一个问候，那么，未来你肯定也能收到一个问候。这样你发的越多，收的就越多。有人说，你烦不烦啊，信息太多了！确实是信息太多了。但是，你发现没有？在最近抗击新冠疫情的时期，人们都不太爱联系了。平时爱在朋友圈秀的朋友们，爱得瑟的朋友们，不知道为什么，此时都销声匿迹了。当你想看到更多朋友的时候，偏偏人们都不怎么爱看了。为什么呢？因为朋友圈已经不太象朋友圈了。基本上都是急切找朋友圈的人，或者是卖货的人在朋友圈发一些大衣，鞋子或者化妆品之类的。在家憋着哪有心思买东西呢？

当然，吃的除外。为了避免到超市去，在网上购买蔬菜水果之类的还是有的。

因此，在这个特殊的日子里，我就想，这就好像生病了一样，不知道以后的日子还有多长，还有多艰难，也不管以后的日子如何，只是在此时此刻，就是想多多地向亲朋好友们送祝福。你送我祝福，我送你祝福！你恭喜我，我恭喜你！

我祝你牛年大吉，你祝我“牛”转乾坤！你说吉祥如意，我说吉祥安康！你说，这些话有用吗？哦我说，这些话在今年就非常有用。你想啊！在艰难的时刻，如果所有人都祝福你，你就会有一个吉祥的气场，你的心情必然就会好很多。至少我是这样！

我想别人也可能和我一样，因此，在这个时候，千万不要吝啬祝福的话。我们不能见面，但是，我们可以祝愿。

所以说中国文化就是这样有魅力，有深度，有厚度。什么是深度和厚度，这就是。因为它让亿万人民为这么一天感到高兴。 就像习俗里说的，放放鞭炮就是可以把年兽吓跑。多多的祝福，就可以把对疫情的恐惧驱散。

小时候，我爸说，过年就是为了一家人能够团圆，因此无论你在哪里，跋山涉水，都要回家过年。因此也就有春运。但是，今年政府为了防疫，就号召就地过年。这是特殊年头，就要特殊对待。连我老爸也只能呆在城里，不能回农村过年了。但这也是新体验。听大孙子唱新年好，唱完了还要用英语再唱一遍，哪里有比这更好的天伦之乐呢？

真的，人老了，很少会有开心的时候，但是，一看到孩子，尤其是自己的孙子孙女，那就忍不住地会乐，那是非常开心的笑。

我想这个春节里，人们几乎每天都在拜年，初一拜大年，其实从二十三过小年就开始了。初二拜个晚年，初三初四如果忽略了，初五再拜一次，破五了。初六六六大顺，初七，齐齐整整也有一个好借口。初八，恭喜发财！初九初十到十五，只要是正月里来都是过年！

就是这样在这种喜庆的氛围里，寒冷的冬天就不知不觉地过去了。人们的互相祝福互相祈福都会给我们带来正能量。让人忘掉烦恼和忧愁，让人继续努力工作和学习，继续快乐地生活。

是的，因为互联网的创新，让人们互联互通，很多年都已经忘记了烦恼和忧愁，因为你没有时间烦恼没有时间忧愁。没有哀伤的余地，因为我们好像是天天在过年。

但是，互联网也有过时的时候，当所有人都只能依赖互联网，而无法见面的时候，见面又成了稀缺产品。人们再次开始盼望能见面。

是的，朋友们，让我们夏天见面吧！ 如果今年夏天不成，我相信明年夏天应该可以的。但是否瑞典人的创意保持社交距离会永远伴随人类呢？但愿不会！

再次祝朋友们牛年大吉！俗话说，牛马年，好种田！牛马年的儿童也比较多！有人趁着疫情没事干生一个，也是一个很好的选择。

记得1997年的春节也是一个牛年。那一年，我在广播电台的春节大节目中专门做了一个50分钟的节目介绍中国农村过年的情况。那是用英语向国外人介绍春节的。我们到北京郊区的三河县采访了一个农民家庭。这是一个幸福的家庭。老两口有两个儿子，两个女儿，都成家立业，每家都有两个孩子，一个女孩，一个男孩。他们有自己的乡镇企业，生活富裕，幸福美满。那浓浓的年的气氛非常好。家里大门二门都贴上了春联。

其实，瑞典的圣诞节也是有相似之处，因为圣诞节并不只是12月24号25号这两天。也是从12月2号就开始了圣诞，然后这一个月里还分露西娅节等多个名目。圣诞树是在这期间买，但是，你可以一直放到1月13号再扔出去也是可以的。所以，圣诞节也可以持续一个多月。期间人们会买礼物送礼物，到26号继续问候，真的叫God forsattning!就是继续过节的意思。从这一点上讲，中瑞之间还真是有相似之处呢！

北欧绿色邮报网报道（记者陈雪霏）2月11日晚19点，2021牛年第一届全瑞典中国学生学者联谊会暨第十三届斯德哥尔摩中国学生学者春节晚会通过线上线下有机结合的创新模式，为广大华人华侨学生学者呈现了一场动人的晚会。

中国驻瑞典大使桂从友通过视频向广大学生学者致以节日的问候并对学生学者们在抗击疫情的过程中的表现给予高度评价。

桂大使说，党和国家一直牵挂着留学人员的身体健康和生命安全。习近平总书记多次做出重要指示，要求保护好海外留学人员健康安全。疫情爆发以来，使馆与瑞典政府部门和有关院校始终保持着密切沟通，敦促瑞方切实保障中国留学人员的合法权益。使馆努力把祖国的关爱送到每一位同学，及时回应留学人员和家人的关切，协调各方面力量和资源，想方设法向特殊困难人员提供帮扶。在过去300多个共克时艰的日子里，我们共同见证了远在异国他乡的留学人员、华侨华人顽强不屈的坚守、患难与共的担当和守望相助的感动。

桂大使说，2021年，我们将迎来中国共产党百年华诞，开启全面建设社会主义现代化国家新征程，向第二个百年奋斗目标进军。党的十九届五中全会绘制了中国未来发展的宏伟蓝图，为实现中华民族伟大复兴锚定了前进方向。实现中华民族伟大复兴的中国梦，离不开青年一代的接力奋斗。希望你们弘扬留学报国的光荣传统，胸怀大志，刻苦学习，奋发有为，早日成长为可堪大任的优秀人才，为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献更多智慧和力量！

2021年全瑞典学生学者联谊会是由中国驻瑞典大使馆教育文化处和全瑞典中国学生学者联谊会主办，瑞典皇家理工学院中国学生学者联谊会，卡罗林斯卡医学院中国学生学者联谊会，斯德哥尔摩大学中国学生学者联谊会，斯德哥尔摩经济学院中国学生学者联谊会，中瑞教育科学文化交流协会和北欧畅通国际承办。

支持单位包括教育部中外语言交流合作中心，中国银行（卢森堡）有限公司斯德哥尔摩分行，华为，瑞典凯美拓技术有限公司，新亚洲生鲜，北欧金属矿产有限公司，汉语桥俱乐部斯德哥尔摩站，朝日火锅，贵餐厅，熊猫餐厅，小窝料理等。

本次联谊会的总策划是徐晓军和曹叠峰，总导演是杜泓滢。

本场晚会带有鲜明的2020年特色，那就是抗击新冠肺炎疫情。节目从年初武汉发现疫情，华人华侨向国内捐赠抗疫物资，演唱同温共暖向春天，徐晓军词，杨筱音曲并领唱，到瑞典发现疫情，继续抗疫。从发自肺腑地对祖国江南的赞美到中瑞从演员到音乐的中西合璧，体现了学生学者对祖国的眷恋和赞美，同时对瑞典音乐，文化和艺术家的尊重。

同时，正如桂大使所说，2020年是中国发展进程中意义非凡的一年。“十三五”圆满收官，“十四五”全面擘画，全面建成小康社会取得伟大历史性成就，决战脱贫攻坚取得决定性胜利。现行标准下近1亿农村贫困人口全部脱贫，832个贫困县全部摘帽。中国的粮食生产喜获“十七连丰”，“天问一号”、“嫦娥五号”等科学探测实现重大突破。特别是中国统筹疫情防控和经济社会发展取得重大成果，在世界主要经济体中率先实现正增长，GDP突破100万亿元大关，正在形成以国内大循环为主体、国内国际双循环相互促进的新发展格局。中国人民的团结奋斗令世界瞩目，中国发展活力与前景令世人振奋。

疫情是世界的疫情，给世界各国人民都带来消极的影响。但是，疫情也呼唤人类要建立命运共同体。共同抗击疫情。

疫情无情人有情，在这样艰难的情况下，全瑞中国学生学者坚持不懈，在抗击疫情的同时，用深厚的中华文化激励自己，守望相助，例如，昆曲票友郝景霞不仅自己积极练习还请到国内的老师同台演出，这种云切换，让晚会也充满了创意。

参加演出的还有李佳，朱瀛盈，安然，李思超和张如玥等。

确实，在这样艰难的情况下，能为大家送来这样美的精神食粮，真是让人感动。下面是演出油管链接，没有看到现场直播的可以继续在网上欣赏！精彩纷呈！

瑞典时间 2021年2月11日19：00 让我们拥抱春天，不见不散！
https://www.youtube.com/watch?v=kDHdoEEGsps
B站完整视频会在大年初一上传，敬请期待！

主办
中华人民共和国驻瑞典王国大使馆教育文化处
全瑞典中国学生学者联谊会

主创团队
总策划 徐晓军 曹叠峰
总导演 杜泓滢
副总导演 夏昕，彭竹全
统筹 吴娟，郑坚，李凯

春晚直播链接

一、英语

1．https://www.facebook.com/ChinaGlobalTVNetwork/posts/576398319697578

2．https://twitter.com/CGTNOfficial/status/1359150058147631108

3．https://news.cgtn.com/news/2021-02-09/Live-CGTN-brings-full-Spring-Festival-Gala-for-the-Year-of-the-Ox-XJIJCTM7UA/index.html

二、法语

1．https://www.facebook.com/CGTNFrancais

2．https://twitter.com/CGTNFrancais

3．https://www.youtube.com/channel/UCcfLuU0NFT0ZRoQy4jk6GdA

三、西班牙语

1．https://www.facebook.com/cgtnenespanol/ 
2.  https://www.facebook.com/criespanol/

四、阿拉伯语

https://www.facebook.com/691246177723161/posts/1924207401093693/

五、俄语

1．https://vk.com/cgtnrussian

2．https://twitter.com/cgtnrussian 

3．https://www.facebook.com/cgtnrussian

4．https://www.youtube.com/channel/UCA2WHG4EpVqul3TYjAF0k2A

六、央视网：

YouTube春晚中文直播页：https://www.youtube.com/watch?v=g-lxMLoGtIg

来源 陶城 歌剧杂志

北欧绿色邮报网转载：陈紫先生是我国著名的作曲家、歌剧艺术家，一生致力于中国民族歌剧创作与研究，是中国歌剧艺术事业杰出的先行者、开拓者之一。陈紫于1939年投奔延安，参加革命，进入鲁迅艺术学院音乐系学习，毕业后任鲁艺音工团团员。1945年，他参与了歌剧《白毛女》创作，成为这部中国民族歌剧巅峰之作创作集体的光荣成员之一，并从此一发不止，终生从事中国歌剧艺术事业。后转至东北鲁艺历任音乐系教员、文工团三团团委、四团演出科科长、歌剧团团委兼音乐系作曲教员。1949年后，他先后任中央戏剧学院歌剧团艺术指导、中央实验歌剧院创作组组长、文化部艺术局创作组专家、中国歌剧舞剧院领导小组成员、副院长、艺术顾问。

陈紫先生的艺术成就和创作经验，无疑已成为20世纪中国歌剧史的重要组成部分，是一份弥足珍贵的历史遗产。他的创作和创作心得，记录了第一代中国歌剧作曲家立足本土、从民间音乐获取素材、建构中国歌剧艺术大厦所进行的一系列探索的心路历程。这份结合理想主义与现实主义的创作追求，自然可以让后人从中发现新时代前行的目标。当前，人们以前所未有的积极态度探寻中国歌剧的创作样式、风格、品质、精神等，恐怕没有人像陈紫先生以及一代先贤所积累的创作经验和成就能够更好地回答好这类问题。因此，梳理陈紫先生的创作心得和经验，也就是寻求解答诸如此类困惑答案的有效方法。

陈紫先生参与创作和独立创作的歌剧有：歌剧《白毛女》（1945年作曲之一，1950年参与修改）、《复仇》（1948年）、《刘胡兰》（1948年）、《新条件》（中小型，1950年）、《迎春花开》（1957年）、《春雷》（1959年）、《窦娥冤》（1960年）、《山花烂漫》（1963年）、《矿工的女儿》（1972年）、《韦拔群》（1978年），舞剧《和平鸽》（1950年联合创作），秧歌剧《全家光荣》（1946年）、《永安屯翻身》（1947年）、《两个胡子》（1946年）等。

为了更好地梳理陈紫先生的成就和贡献，我们将其一生分为三个阶段。第一阶段：南北游历——求学时期；第二阶段：投身革命——战争岁月；第三阶段：创作高峰——和平年代。三个阶段，分别对应于民国时期、延安时期、中华人民共和国建国之后。陈紫先生身处大变局的历史环境，虽身经动乱，却自任以重，以顽强的生命力，吸纳新知识，融汇时代精神，形成了自己独特的文化品质，从而构成了他的生命基调。

南北游历

——求学时期（1919~1938年）

陈紫，原名陈先逸，字子述，1919年3月20日，出生于广东惠阳。父亲陈希贤，是康有为的学生，与梁启超同学，曾任法院书记官，思想上自然是倾向维新的新型知识分子。少年时代，父亲各地赴任，陈紫跟随他南北游历，小学就读于北京师范附小，初中考入北京三中，接受了中西兼容、新旧交替的民国式教育，其中既有传统文化，也有五四运动以来的新文化，既有传统音乐教育也接触到了时代流行曲。14岁随父亲到上海，他第一次接触西方音乐。1930年代的上海，十里洋场，万象迷目，陈紫置身其中，受到西方电影、爵士音乐和当时流行音乐文化潜移默化的影响，虽只半年，但冲击巨大。再回北京后，陈紫开始跟随盲人音乐家王湘元学习声乐和音乐理论，同时学唱意大利民歌和普契尼、威尔第的歌剧选曲，并较为系统地欣赏了巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特等西方古典音乐家的作品。这是陈紫与歌剧和古典音乐的初次接触，他在《我谈歌剧》中回忆道：

说起歌剧来，我就想到有人说过的一句话。说是有一个男人看上了一个女人，或是一个女人看上了一个男人，“我开始只是看了她（他）一眼，谁知道后来竟爱了她（他）一辈子”。这好像就是我和歌剧的关系。

如果说陈紫与歌剧的邂逅和缘分早期多少带有一些命运的安排，那么后半辈子与歌剧的深度结缘则与革命道路的选择密不可分。在北京继续读中学的陈紫，参与了1935年的“一二·九”学生运动和1936年的学生请愿活动，加入了“民族解放先锋队”，积极投入到民族解放运动中。陈紫喜欢读书，徜徉书海，经史子集、西方哲史、戏剧文学，无所不读。在社会交往中，也接触了许多进步人士，这些阅读与交往，使他迅速扩大了视野、增长了见识。

出生广东的陈紫，一路北上，在北京与上海接受了不同文化的熏陶和洗礼，在这两座反馈东西方文明的前沿地带，他的精神航道渐至成熟，他选择了投奔陕北，最后落户北京，行千里路，闻天下声。在经历了大时代的冲决与奔突后，在南北文化的兼收并蓄中，他最终酝酿出中国歌剧不朽的生命之歌。

投身革命

——战争岁月（1939~1949年）

20世纪40年代，影响巨大、意义深远的中国第一部“新歌剧”《白毛女》横空出世，它诞生在既没有标准演出舞台，也没有“高雅环境”的延安。这个与歌剧艺术根本不搭界的偏远贫困地区，竟然因为战争环境的特殊机缘，成为重塑时代潮流、引领中国歌剧发展方向的中心。一大批杰出的艺术家和音乐家，从四面八方汇集于此，形成了引领中华新文艺发展方向的源头。陈紫就是其中的一员。

《白毛女》剧照（雷佳饰白毛女）

回顾陈紫的创作道路，不难看出，延安的经历影响了他一生。1939年1月，陈紫与一批进步学生一同奔赴冀中游击区，在部队护送下，100多名青年学生，从河北任丘青塔镇出发，途经河北、山西、陕西，徒步翻越太行山，途中数次遭遇日本飞机轰炸以及敌人“围剿”，历经千难万险，最终成功到达延安。

当然，陈紫一路上收获的不仅是风景。抵达延安的陈紫，最初希望进鲁艺文学系，但听说这个专业竞争激烈，于是决定曲线前行，先考音乐系。在上海与北京打下的良好音乐基础发挥了作用，他顺利考入鲁艺音乐系。在这里，幸运之星从天而降，院长沙可夫、系主任冼星海、教务处主任吕骥，皆是名家大师，陈紫的作曲和指挥老师就是冼星海。今天看来，他之所以能在歌剧领域取得巨大成就，这样的名师群体、这样的环境条件、这样的人生经历，都起到了决定性作用。

在冼星海影响下，陈紫的兴趣由文学转向音乐。他不但按照教学规定演唱过意大利“小夜曲”、亨德尔《塞尔斯》中的慢板、威尔第《弄臣》中“女人善变”、《游吟诗人》等选段，还参与了《黄河大合唱》的演出，担任其中的高音声部长。因为陈紫懂英文，吕骥让他兼任音乐资料室保管员。音乐资料室里存放了一台印度医生带来的立柜式唱机和一些国外原版唱片。在当时的延安，能守护这份独特的资源，可谓得天独厚的优势——听歌剧唱片，学作曲理论，参与多种外文音乐书籍的翻译校对，收效不亚于在课堂上的专业训练。陈紫充分利用了这个机会和条件，获益匪浅。

对于老师冼星海的创作，陈紫有过深入研究。他仔细研究、认真分析过老师的每一部作品。他谈到，冼星海创作的精髓，在于根植民族土壤，没有像当时许多人那样“食洋不化”。对民间素材不仅是“拿来”，对于西方作曲技法也不仅是“拼贴”，而是能够兼收并蓄、融会贯通。既运用西方作曲技法，赋予作品以深度，也找准切入本土的角度，获得具有时代感的民族气质。这些理念对陈紫日后的创作产生了潜移默化的影响。毕业后，冼星海将他与时乐濛、庄映等人留在“鲁艺音工团”，参与了一系列音乐创作的工作，这些工作极大地提高了陈紫的创作能力。他创作了歌曲《羊群》《延河之歌》，受冼星海《黄河大合唱》感召，还创作了《抗战大合唱》。

歌剧《白毛女》被誉为中国民族歌剧的里程碑，陈紫幸运地参与了这项对中国歌剧事业产生深远影响的工作。1945年，陈紫参加歌剧《白毛女》创作团队，担任部分配器和过场音乐的写作，同时兼任乐队大锣演奏员。他没有浪费这千载难逢的机遇，明白这样的亲身参与和排练，远超过上一堂生动的歌剧课。在排练过程中，需要打击乐，他便自告奋勇顶上。在现场跟排中，陈紫细细揣摩导演的意图与演员的表现，处处留心、学用结合。《白毛女》中的穆仁智威逼杨白劳按手印乐段，陈紫充分利用打击乐的表现手法，极大地增强了现场的戏剧性。喜儿给黄世仁之母熬药、砸锅以及逃跑的一段，陈紫的配器中使用了大量戏曲表现手法，逼真地表现出喜儿的焦急并交织着害怕的内心状态。

《白毛女》剧照（雷佳饰演白毛女）

延安的学习生活是陈紫歌剧创作的第一个丰收期。他与众多奔赴延安的年轻音乐家一样，在这片红色文化的源头，获得了艺术起步上的高起点。他作为一个毫无歌剧创作经验的年轻人，初试锋芒之际就能够与贺敬之、丁毅、马可、张鲁、瞿维、李焕之、向隅、刘炽等人共同组成创作团队，一起讨论，一起修改，这样的天赐良机，对于他以后的创作道路乃至人生道路都产生了难以言喻的影响，也更加坚定了他贴近民间、走向大众、创作富有时代感的民族歌剧音乐的方向，他决心努力创作出与新时代相呼应的新型歌剧。从此，他再也没有离开过中国歌剧这门艺术。

创作高峰

——和平年代（1950~1999年）
中华人民共和国成立后，国家艺术院团所进行的一系列的剧目创作，提供了实践平台，以及延安时期积累的创作经验，让这位抱有远大志向、才华横溢和的年轻音乐家激情迸发、硕果累累。

陈紫跟随东北鲁迅艺术学院并入中国歌剧舞剧院前身——中央戏剧学院附属歌舞剧院，逐步独立进行创作实践活动，从此，开始了他民族歌剧创作的职业生涯。他创作的歌剧《刘胡兰》《窦娥冤》《春雷》《韦拔群》等代表性作品，充分体现了他的学、才、识、见。这几部作品在中国歌剧舞台上占据了重要位置，也是那个历史阶段民族歌剧的最新成就和最高水准的代表性之作。1.歌剧《刘胡兰》——歌剧中国化的探索

1954年，歌剧《刘胡兰》重新创排演出，陈紫在创作上进行调整并积极探索。他参照西方歌剧的声部配置，对剧中人物按歌唱声部进行设定，刘胡兰为女高音、祖母为女中音、母亲为次中音，王本固为男高音、村长为男中音、区长为男低音。同时，他创作一个贯穿全剧的音乐主题，并打造出一首支撑起全剧高点的咏叹调，剧中刘胡兰演唱的经典咏叹调《一道道水、一道道山》就是按照这样的构思进行创作的。这首咏叹调十分成功，一经演唱就广为流传，成为那个时代流传下来的经典唱段之一，随着时间推移，其动人的旋律人们至今耳熟能详。该旋律取材于山西民间音乐，陈紫加强了和声编配，将两段之间的节奏进行强烈对比，增强了音乐的戏剧性和动力感。

《刘胡兰》剧照

把最好听的唱段，作为主导动机，贯穿于序曲、间奏、主要段落等处，使之频繁出现，并集中呈现于全剧最高潮部分，达到主题贯穿全剧、统领全剧、增强凝聚力的目的，这样的音乐创作方法，是陈紫歌剧创作的成功经验之一。

在歌剧《刘胡兰》的创作中，陈紫还大胆地革新，根据剧情发展的起承转合，结构剧情，运用重唱、合唱、帮唱等艺术形式，不断推动剧情发展。

郭兰英饰演的刘胡兰

中华人民共和国成立后，英烈谱系成为艺术创作的重要题材，这样的题材选择，也是作曲家参与新的国家话语建构的主动性行为，歌颂英雄并冠以鲜明特征的名称，逐渐成为一个传统并沿袭下来。陈紫以高度的历史责任感和使命感，把握时代脉搏，率先创作出了歌剧《刘胡兰》，成为陈紫歌剧创作中最具代表性的作品之一。2.歌剧《窦娥冤》——歌剧音乐戏曲化的尝试

1957年创作的歌剧《窦娥冤》，取材于元代著名历史剧。陈紫首先思考的是，作品一定要符合当时历史条件、时间地点，为使作品风格更接近原著原貌，展现出该剧的时代性，以及符合大众对于戏曲版的集体记忆，陈紫选择了以北方梆子腔系的板腔体来表现窦娥的基本音调，大量运用了叫板、散板、慢板、快板、一板一眼、有板无眼（急板）、摇板（过渡的）等各种板式，充分展现戏曲板腔体音乐的表现手法，同时，剧中还运用重唱、合唱及高腔式伴唱，推动剧情发展，增强戏剧冲突、营造环境氛围。

加强音乐戏剧性，极大地拓展了中国歌剧的戏曲表现手法，这是陈紫歌剧创作的又一成功经验。这部歌剧是陈紫向戏曲学习、突破西方模式的典型范例。1979年该剧重排，获文化部“最佳创作奖”。3.歌剧《春雷》——歌剧音乐的民族化实践

1959年创作的歌剧《春雷》，是陈紫将地方音乐与歌剧表达成功结合的作品。该剧选用了最具湖南地域特色的花鼓戏为素材，同时融合了渔鼓、道情等元素，使民族歌剧的语言更加丰富。为了了解地方语言，陈紫到湖南深入生活，搜集素材，学习方言、小戏、说唱、民歌等，邀请当地人朗读剧本和台词，寻找发音规律，仿照湖南腔的抑扬起伏谱写旋律。感到民歌素材不能充分表达情感时，就从语言音调入手，创作符合地方风格的旋律，从而赋予人物以鲜明的地方特征。

《春雷》（郭兰英主演）

《春雷》中有许多旋律并非原始民歌，是陈紫仿照湖南语调引申创作出来的，但听起来却有着浓重的地方特色，有效地渲染了剧中人物的性格特点。如满妹子的唱段，就是根据湖南话四声提炼出来的，湖南味十足，如果没有深入生活、扎根人民的巨大付出，就不可能写出如此感人、极富有地方特色的旋律。4.歌剧《韦拔群》——少数民族音乐在歌剧音乐创作中的运用

1978年创作的歌剧《韦拔群》，是十年浩劫后、刚刚平反的陈紫带着强烈使命感创作的又一部作品。该剧音乐融合了广西壮、瑶、侗等民歌素材，特别是少数民族的多声部合唱，给陈紫提供了探索歌剧音乐与少数民族音乐融合的空间。他运用西方作曲技术中的复调手法，编配多声部侗族大歌，增强音乐的表现力和感染力，同时，他注重发挥乐队作用，配器、和声、织体突出时代性。在这部作品里，他甚至开始尝试现代作曲技法，令人惋惜的是，歌剧《韦拔群》竟成为他最后一部作品，他的“再攀一座高峰”愿望，终未能实现。

回顾与小结

陈紫是艺术家，也是学者，晚年他将多年的民族歌剧创作实践经验和艺术思想凝练成《我谈歌剧》《我的音乐生活——陈紫先生自述》《我毕生的追求——中国的歌剧》三篇文章。文章的字里行间都透露出他对民族歌剧发展的真知灼见，他的每部作品都代表着对民族歌剧发展的探索实践，那一串串音符、一首首咏叹、一套套交响，都是给后人留下的宝贵财富。

陈紫在多年的创作实践中，较好地处理“继承”“借鉴”“融合”“发展”的关系，并建立起一套行之有效的写作方法和创作遵循，大体可归纳为以下几个方面：1.坚持民族性、群众性、革命性相统一

在延安，陈紫投入到热气腾腾的秧歌剧运动，深入民间，搜集素材，学老百姓演唱，听他们的故事，记录民间音乐的原生活态音响，充分利用民间音乐与群众水乳交融的天然属性，使民间话语演变为新型语境。

陈紫在《我毕生的追求——中国歌剧》谈到：

以前喜欢波特莱尔的《罪之花》（今译《恶之花》），现在一下子转过来去搜集民歌，该有多大的变化？在延安首先在思想上对民族的、民间的、传统的东西有个足够的认识，如果没有，恐怕也不会走到民族音乐的道路上。当时已是倾向印象派了，再跨一步，就是无调性的了。当时也比较单纯，感情也不复杂，深入到民间去，就爱上它，后来就迷上了。有了这才真正体会到民间音乐的妙处和好处。

陈紫对民间传统文化有深刻认识，对百姓也有很深的情感。他认为，创作中要真正实现民族化，就应该站在广大人民群众的立场上，从群众中来，到群众中去，向群众学习，才能为他们所喜欢，产生共鸣。陈紫的创作，首先考虑的是群众接受度，群众不接受的，就坚决不用。正是这种观念奠定了他的作品的群众基础。延安文艺思想影响了陈紫的一生，他的作品既具革命性，也有时代性。因此，每部作品都具有广泛的群众基础，深刻的时代意义。2.兼收并蓄，融会贯通

在创作中，陈紫探求将西方作曲技法与中国传统文化、民族音乐融会贯通，既注重吸收民歌、戏曲等音乐元素，又注重借鉴西方歌剧的表现手法，形成兼收并蓄的创作观。他认为：中国音乐走向世界，一是必须借鉴西方音乐的技法，二是必须生根在中国人民和民族艺术的土壤中，只有这样才能够开出真正的、民族的、现代的花朵。歌剧《窦娥冤》虽以传统的板腔体为基础，但充分运用了西方歌剧的合唱、对唱、重唱、帮唱等手法，展现矛盾冲突，推进剧情发展。歌剧《韦拔群》混声合唱中运用的复调手法，横向的不同声部、不同唱词，纵向的同时演唱、和声效果，形成两派争论、对抗的场景，造成强烈的戏剧冲突。其中的咏叹调《长风萧萧》，运用双民歌主题，进行大小调互换和远关系转调等，使情绪层层推进，高潮迭起。对于民族歌剧一直纠结于宣叙调的问题，他没有机械地照搬西方，而是向传统学习，研究语言特色、表达方式，了解中国的四声特性，基于这个原则，歌剧《春雷》和《韦拔群》均有出色的宣叙调唱段，西方艺术形式与中国文化深度结合，恰好地展示了中国艺术精神和追求。3.守正创新、勇于探索

陈紫的作品还体现了守正创新的原则。每部作品都有新的探索、新的突破。他的作品，各具风貌，从不复制与续写。作为一位真正歌剧人，他从未停止探索的步伐，将民歌、戏曲、戏剧、文学、历史等因素熔为一炉，挖掘民族歌剧发展的更大空间。他的口述史《我谈歌剧》，从民族歌剧的题材、结构、形式、音乐、演唱、乐器、人物、戏剧性、表导演、舞台美术、诗意性、时代性等各个层面，全面探索歌剧奥秘，堪称歌剧创作的教科书。

谈到创作歌剧《刘胡兰》时的情景，他说，自己到山西，坐在梆子戏台旁，天天看戏听戏。弄明白了梆子戏的风格，就自然而然将山西戏曲的元素融入自己的创作中了。后来他还将对戏曲音乐的研究成果运用到《窦娥冤》中，将板腔体融入曲牌和歌谣体中，并把四川高腔，移植到梆子腔中，大大丰富了板腔体的音乐表现。歌剧《韦拔群》中，他将少数民族多声部民歌与西方合唱进行融合，大胆编配，为少数民族音乐运用于歌剧创作提供了范本。正如陈紫对学生黄安伦所说：“传统必须继承才能发展，但真正的继承是为了发展。”通古今之变，探求民族歌剧的多元发展，是他毕生孜孜以求的终身目标。

结语

一个民族的精神之光，会在一个历史时期集中地体现在一批人身上。以冼星海、光未然、马可、向隅、李焕之、陈紫、刘炽、贺敬之等为代表的第一代民族歌剧探索者，脚踏实地、立足民间、古今求索、开拓创新，引领了中国民族歌剧的发展大势。今日之中国民族歌剧，早已不是西方歌剧之复制与翻版，中国歌剧人在一百多年的“拿来”“采借”“融入跳出”“开拓创新”以及筛选淘汰过程中创造性开拓出具有中国气派、中国风格、中国精神的民族歌剧式样。

“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”（清·赵翼）。如果没有南来北往的生活游历，没有民国时期左右奔突，没有投奔延安的光明选择，没有名家大师的言传身教，没有参与《白毛女》的学习良机，没有民间草台的看戏听戏，没有国家院团的实践平台，又何来《刘胡兰》的咏叹，何来《窦娥冤》的板腔，何来《韦拔群》的艺开新境？再进一步，若没在一线的长期艺术实践，也就没有《我谈歌剧》《我的音乐生活——陈紫先生自述》《我毕生的追求——中国的歌剧》等金玉良言。

我们的歌剧先贤陈紫先生为中国歌剧事业投入了一生的心血，他获得了人们的尊敬。中国歌剧舞剧院的发展离不开英才辈出的时代，更离不开时代英才们的共同努力。先贤们的筚路蓝缕之功，必将垂诸不朽。（陶诚：中国歌剧舞剧院院长）

——本文选自《歌剧》杂志，部分图片来源于网络

北欧绿色邮报网主编陈雪霏

电视连续剧《红高粱》真是一部好作品。值得一看。剧作是根据2012年诺贝尔文学奖得主莫言的小说《红高梁》改编的电视连续剧《红高粱》。以前，在90年代是由张艺谋导演成电影，由巩俐和姜文主演。这次是朱迅主演，男主角是朱亚文。

剧本是起伏跌宕，一环扣一环，人物刻画十分精彩，每个人的命运都拿捏的很精准。真心佩服莫言的功底，也佩服编剧的能力。从情节上讲，这60集电视剧中，只有二少奶奶和二叔三叔斗智斗勇那一场有点儿无聊，主要也是因为笔者没时间，不愿意细看了。另一方面，家里事让日本人搅和进来与女主人的初衷相违背。但是，在自己受委屈的时候，女主人也是什么事都干得出来，因此，感觉很无聊。但是，两位少奶奶能屈能伸，知道什么时候低头，也是非常值得赞赏的。

通篇60集电视剧真的够长，真的佩服他们太会编了。但给我的感觉实际上是对这个二少奶奶的高度赞扬。尽管她出身贫苦，命不好，但是，经过再三衡量，女人还是走了那条路，就是顺从父兄和干爹嫁给了一个得麻风病的富家子弟。

在《上海滩》里我记得有个五妈，就是冯敬尧的第五个姨太太，我记不清楚了，如果不是在这部戏里，也是在类似的一部在上海拍的戏里。五妈之所以愿意当五姨太，那就是觉得寄居在富当家的门下，可以吃香喝辣。如果嫁给一个平民百姓，即使是当了正房，也是吃苦受累。当然，解放以后，我们宣传的主题思想就是要放弃这种寄生思想，就是要一夫一妻，即使吃苦受累，也要大家一起吃苦受累，但是，堂堂正正，心情舒畅。不要给人当姨太。

《红高粱》恰恰是这样，一方面是没有办法，另一方面，九儿在没有办法嫁给自己心爱的人，张家大少爷，也不愿意嫁给花脖子当压寨夫人的情况下，嫁给了一个麻风病人。也是希望通过有个孩子，母以子贵。然而，这个单家的少当家的是个麻风病，奄奄一息，于是出现了高粱地里二少奶奶和抬轿伙夫的浪漫史。事后，二少奶奶很高兴。前提的铺垫是在家里九儿娘被不争气的丈夫卖出去的时候，九儿见过余战鳌。战鳌也在花脖子那里把九儿抢救出来。因此，为了还情，也可能是两个人就是两性相吸。

总之，整个剧情就是围绕着这种情感的纠葛，穿插着大少奶奶对二少奶奶的陷害，二少奶奶对大少奶奶的报仇，二人的和解，一致对外。任何时候，二少奶奶有事儿，余战鳌都出来拔刀相助。同时，二少奶奶也一直指点着这个莽汉走上正道。如果不是二少奶奶的提醒，余占鳌怎么能从火车上逃跑呢！一百多人都被突突了，只有他逃回来了。从此真的当了土匪。但是，他不欺负百姓。

县长是九儿的干爹，但是，为了救余战鳌，她也和干爹划清界限，因为干爹用她的两个孩子当诱饵，让余就范。为了抓花脖子，也让花脖子的妹妹当绑票。结果，这个灵儿逃跑时摔死了。

到最后，花脖子死的一毛钱不值。因为他表面上是和黑眼大哥和余联合，实际上，暗中不使劲。最后，到日本人那里交涉妹妹的坟的时候，没想到，日本人眼皮都没眨，表面答应，他一转身就毙了他。他手下的人，也都被日本人歼灭了。

黑眼大哥接济了余战鳌，但是，还是看人看走眼了，最终被一个小白脸儿钱玉郎给打死了。钱玉郎在战场上被张家大少爷张志杰，最后是共产党给一枪打死了，为黑眼大哥报了仇。

从一开始，张志杰就想说服国民党的县长朱豪三和土匪一起联合抗日。但是，各路豪杰都觉得自己和对方势不两立，都很倔。结果，只有朱豪三和余占鳌联手了。这应该感谢九儿的作用，因为她让这两个大男人，在大是大非面前，携起手来共同对付侵略者。

而那两个暗中使坏的家伙，死有余辜。平时，山东高密东北乡的男人女人，鸡飞狗跳，即讲理，又互相使坏。这一点和贾平凹的西北剧也差不多，乡里乡亲互相拆台，深仇大恨导致男人祸害对方的女人等等丑态。但是，在外敌入侵之时，他们达成了和解，可歌可泣。一个个凄惨，悲壮地死去。

到底是什么支撑一个人活着的呢？有趣的是，如果说志杰是共产党，那么灵儿是在基督教会长大的。她试图要教授这些土匪活着的意义。

平时，就像莎士比亚笔下的16世纪文艺复兴时期的《一报还一报》，《罗密欧与朱丽叶》也是通过世代恩仇的两家年轻人的爱情而把过去的恩怨一笔勾销。这就是文学的价值和作用。它给后人一些启示。

故事到最后，朱豪三一个国民党的县长，积极抗日，为了抗日，能够低头去认错，真是很鲜见的。他的三个孩子，两个战死疆场，一个女儿被土匪绑票撕票致死。因此，他下决心剿匪。他的夫人在最后关头，和他死在一起。他们俩为了掩护弟兄们撤退，独当日军的子弹，同时，把一堆手榴弹放在自己已经残废的腿上引爆了。死的壮烈。

大少奶奶，一个抱着丈夫牌位嫁到单家的女人，也是聪明过人，很会算计。一辈子爱上自己的伙计，最后，在二少奶奶的开导下和伙计酿酒师罗汉大哥成亲，放弃了大少奶奶的排位，也不要了妇女楷模的牌坊，和自己心爱的人过了几年。最后，二人穿着结婚礼服，死在日本人的子弹下。

这些人平时都是认死理儿，就是你不能对不起我。你不仁，我就不义。你敬我一尺，我敬你一丈。这就是做人的道理。不管是官方，还是土匪，还是老百姓，都是这样。

但是，日本人来了不一样。他们是自己死一人，要杀中国人十人。不交粮的，就随便就地枪决。土匪和土匪，土匪和官方都讲一个理。但是，皇军没理好讲，只要你妨碍我前进的道路，即使是你亲人的坟，也为不足道。因此，花脖子那套理在日本人那里就行不通了。同时，他心里还想利用日本人对付朱豪三和余占鳌，这在道义上也让他多行不义必自毙。

那个成麻子，不知道为什么剧作者对他是那么宽宏大量。是他栽赃给花脖子。但看到余占鳌被花脖子打败的情况下，又倒戈回到花脖子那里去了。日后，又勾结日本人，搞暗杀。只有等他的家人16口人都被日本人杀了以后，他才让花脖子去杀日本人。但是，花脖子不但没能杀一个日本人反而全被日本人给杀了。

这其中成麻子扮演的副作用是很大的。但是，对他的惩罚也是一了百了了。

还有恋儿，本来是二少奶奶的丫头，但是，后来看到二少奶奶羞臊余占鳌，于是，就去跟余占鳌在一起了。但是，始终没有得到名份。为了帮余，她被钱玉郎和成麻子利用，想去和日本人和解。但是，人家一看就知道这是个傻女人，没有见识。最后，她还把二少奶奶的女儿琪官给骗到了县衙，最后，在逃跑时被枪杀了。

而二少奶奶知道女儿救不回来了，就劝说自己的男人余占鳌回去，不要送命。她的判断总是很精准。可惜他们的武器没有那么先进。

但是，二少奶奶九儿是个很好的妇女队长。她负责后勤。后来，也上战场，用高粱杆点着打鬼子。

朱豪三死后，他们回到家把余占鳌包扎了一下，然后，逃到高粱地。但是，鬼子已经把他们包围了。九儿最后，把豆官，她和余的儿子，的手和余的手放在一起。罗汉大哥已经教了他酿酒的技术。妈妈嘱咐他将来还是要酿三十里红高粱酒。然后，她自己高唱歌曲，把日本人引到了她藏三十里红酒的地方。她把酒倒在地上。之前，她和日本人要了一盒火柴。这盒火柴也派上了用场。她在日军向她开抢之际，划了火柴，然后，倒下时，火柴掉到了酒里。烈酒变成了熊熊烈火，把这股日军炸的魂飞魄散。

她牵制住了敌人。余战鳌和张志杰他们得以撤退。从远处看到火光冲天。豆官说，爹，那是俺娘吗？余说，那是你娘。送送你娘。

豆官：娘啊娘，你上西南，那里大路宽敞，有足够的盘缠……

一组土匪和国军共军共同抗日的英勇战歌从此传唱！

这是剧，但这也是中国人，山东省高密县东北乡大于村的这些活生生的人，代表着中国人。形形色色的人，各行各业的人。每个人都是活生生的就是那个样子。

全剧贯彻的也是爱情。只有的真挚的爱，才能让他们出生入死，不惜一切代价，我为你愿意付出。你为我也愿意付出。最终，为了把入侵者赶出去，共同付出！

《红高粱》真是一部值得一看的剧。

北欧绿色邮报网报道：续炳义/马来西亚海内外传媒集团主席/国际华文媒体联盟主席/国际文化产业智库理事长/世界文化产业交流联合会会长日前发表文章畅谈文化创意产业。以下是全文：

一、总体概括
人类文明的发展史就是文化产业和文化创意产业的发展史；有人群的地方就有文化的存在，有世界文化、国家文化、单位文化、团体文化、企业文化等；所有事情的发展过程都包含着文化和文化产业；社会的进步与发展就是文化的发展和文化产业的创新；世界发展史上的每一次工业革命都是文化产业创新发展的结果；古代四大文明古国的传承就是地域和民族文化的继承、创新与发展；文化产业中包含着文化创意产业，文化创意产业是文化产业的一部分；创意产业的特点就是包容性和跨行业性；创意产业的发展既不是完全的政府行为，也不单纯是市场行为，而是政府、市场以及社会中介机构共同推进的结果；任何事物的传承与发展都是N个产业链叠加创新发展的结果（如茶文化、酒文化、烟文化等）。
总而言之三句话：任何事情都包含着文化元素；任何事物的发展都孕育着文化产业的创新；人类社会的进步就是文化创意产业创新和发展的结果。

二、简谈文化、创意与产业
1、文化
（1）“文”是各种人文活动和各种知识的总和，是一种“记录”，这种知识可以来自学堂和书本，但更多的却是来自于社会和实践；
（2）“化”即转变，即融化，是一种“理解”和“影响”。
（3）关系：有“文”才能有“化”，有“化”才能组成“文化”。
（4）广义的文化是指人类所创造的一切物质财富和精神财富；
（5）狭义的文化是指人类所创造的精神财富；
（6）简单的说“文化”是精神的，是高于功能需求的。
（7）功能性需求是文明。
（8）超越功能性需求的是文化。
（9）真正的文化人应具备四种素养：根植于内心的修养；无需提醒的自觉；以约束为前提的自由；为别人着想的善良。
（10）中国历史上三次外来文化传入高潮：
A、两汉（东西汉）之交的佛教文化传入中国；
B、晚清西方词汇经过日本变成汉字传入中国；
C、改革开放以来西方词汇直接传入中国。
（11）文化的四个层次：
A、物态文化；
B、行为文化；
C、制度文化；
D、心态文化，其中：心态文化是文化的核心。
（12）文化的作用
A、文化是族群的根和灵魂，它是凝聚、整合、同化、规范人们的社会群体。
B、文化是人类创造的一切物质与精神成果；
C、文化是人类不断摆脱自然控制走向成熟自由的标志；
D、文化是一个国家、民族、组织或群体的精神价值和生活方式，以及由此而塑造出的集体人格。
2、创意
（1）创意就是前所未闻和未视的；
（2）能充分反映并满足人们某种物质的或情感的需要的意念和构想：
（3）最基本的要求是求新、求奇、求异、真实、有思想、有计划；
（4）以创意的图形加速传播信息、传达商品内容，说服消费者和大众群体，达到促销的目的；
（5）创意是无限的；
（6）创意离不开市场，市场是创意灵感的来源；
（7）创意是积累的结果，积累越丰富，思维碰撞产生的火花越多，创意产生的机会就越多；
（8）积累是市场调查的结果。
3、产业
（1）在英文中，产业( Industry）既可以指工业，又可以泛指国民经济中的各个具体产业部门，如工业、农业、服务业，或者更具体的行业部门，如钢铁业、纺织业、食品业、造船业等；
（2）在中国传统社会主义经济学理论中，产业主要指经济社会的物质生产部门，一般而言，每个部门都专门生产和制造某种独立的产品，某种意义上每个部门也就成为一个相对独立的产业部门，如“农业”、“工业”、“交通运输业”等；
（3）早期西方传统的产业组织理论对产业概念的定义是指生产同类产品或提供同类服务的企业(具有紧密替代弹性的集合。后来的研究者均在这一基础上对产业概念的界定问题进行研究，并形成了一定的共识，认为产业是介于宏观和微观之间的集合概念是属于中观层次的经济学范畴。对于微观经济中的单个企业来说，产业是具有相同性质企业群体的集合;对于宏观经济而言，产业是国民经济基于共同标准而划分的部分
（4）《辞海》中的产业是指由利益相互联系的、具有不同分工的、由各个相关行业所组成的业态总称，尽管它们的经营方式、经营形态、企业模式和流通环节有所不同，但是，它们的经营对象和经营范围是围绕着共同产品而展开的并且可以在构成业态的各个行业內部完成各自的循环。
（5）产业是有产业链的，是产业链叠加的结果，产业链叠加的越多传承的越久远。

三、文化创意产业的内容
创意产业主要包括于产业研发相关的创业设计，如工业设计、服装设计、工艺美术品设计、广告设计与软件设计等；与建筑相关的比如我们的室内装璜设计，建筑设计、环境设计、城市设计等等；与文化相关的如媒体策划、艺术创作、影视制作、动漫设计等；与消费相关的是时尚消费设计，休闲旅游设计和我们的婚庆、节庆的设计等；与我们咨询策划相关的如市场调查、专业咨询、会展服务等等。

四、文化创意产业的主要特点
1、理论的概念性
2、思维的前瞻性
3、经济效益的滞后性
4、发展过程的技术性
5、社会发展的必然性

五、文化创意产业的现状与发展
1、文化创意产业指具有文化概念的创新、创意产品并形成产业链的文化产业，如书画创作室（购买笔墨砚台纸张–构思创意—书写与绘画—展示与销售—再购买笔墨砚台纸张）等。
2、创意产业本身有不同的说法，各个国家和地区的提法也是不一样的，美国、加拿大和澳大利亚提的是版权产业，英国、新西兰、新加坡提的是创意产业的概念。目前，采用文化创意产业的这么一个提法的主要集中在中国，发展顺序依次是台湾、香港、上海和北京，北京的起步虽然比较晚，但是凭借着其厚重的历史文化和天子脚下的独特优势，文化创意产业已经遥遥领先于其他地区。
3、适时而生，顺势发展。创意产业为什么会得到全社会的重视？是因为全球范围内进行产业全球性的布局调整，西方国家率先面临着加工业的衰败，那么衰败完了以后，城市要发展，地区要发展，他们就把发展的目光投向了创意产业，也就是高薪知识产权这么一个行业里面。
4、社情不同特点各异。各国的创意产业发展都有各自的特点，比如说德国、法国、意大利欧美发达国家把工业设计、建筑设计与其制造业的传统优势相结合；而韩国、日本、新加坡、台湾把制造业作为特点，科技的特点与时尚的消费、动漫结合起来；美国主要以版权的知识产权的保护作为创意产业的核心。
5、文化创意产业的内容主要包括产业研发相关的创业设计，如工业设计、服装设计、工艺美术品设计、广告设计与软件设计等，与建筑相关的如室内装潢设计、建筑设计、环境设计、城市设计等等，与文化设计相关的如媒体策划、艺术创作、动漫设计等，与消费相关的是时尚消费设计，休闲旅游设计和婚庆节庆设计等，与咨询策划相关的如市场调查、专业咨询、会展服务等等
6、文化产业中包含着文化创意产业，文化创意产业是文化产业的一部分。
7、创意产业的特点就是包容性和跨行业性。
8、创意产业的发展既不是完全的政府行为，也不是单纯的市场行为，而是政府、市场以及社会中介机构共同推进的结果。
9、任何事物的传承与发展都是N个产业链叠加创新发展的结果。
10、发展模式因地而异，就全球范围而言，各个地区的发展模式是不一样的，虽然创意产业七十年代后期从英国开始提出来，但是97、98年才开始有了大的发展，文化产业在全球发展的模式可以概括几种形式：
（1）以美国为代表的北美国家主要是由市场自发运作，政府引导形式；
（2）以英国为代表的西欧国家是一种非官方的政府机构进行整个产业的运作；
（3）澳大利亚和欧洲差不多，是委托非政府的非赢利机构来进行推进和操作；
（4）日本基本上采用的都是非盈利机构进行运作；
（5）中国的文化产业和文化创意产业得到了政府的高度重视，主要是政府引导、主导发展，然后由市场配合。
11、中国文化创意产业的发展状况，文化创意产业最早七十年代起源于欧洲的英法，八十年代传到北美特别是美国，再传至日本和澳洲，九十年代后期由深圳、广州传至上海，接着在新的世纪进入北京，2006年北京举办了首届文化创意产业博览会。以北京、上海大城市的文化创意产业实际上是文化产业的高端运作，它比较强调以产业资源消耗比较少的形式激发创业，通过创新来提高附加值，其核心领域是创意，强调创新，在自身发展的同时，还带动了相关领域，包括时尚消费和文化生产等。上海的创意产业是为上海的制造业升级提高附加值，北京与上海不同，运作中比较突出自己独有的文化特色。
12、文化创意产业作为一种特殊的知识产业，其发展离不开文化集聚的碰撞，从全国范围看，已经初步形成了三大文化创意产业集群，分别是以北京为主覆盖整个华北地区的环渤海文化创意产业集群；以上海为主辐射南京、杭州、苏州等地的长三角文化创意产业集群；以广州和深圳为中心的珠三角文化创意产业集群。在这些地区，涌现了一批发展基础好，特色鲜明的文化创意产业园区。
13、文化创意产业园区存在多种发展模式，目前，中国文化创意产业园区的主要发展模式是产业型、混合型、而艺术型、休闲娱乐型、地方特色型五种。
14、国外部分文化创意产业园区图示

六、文化创意产业与科技、经济、文化的关系
1、相互依存、相互促进、相互融合、持续发展的关系；
2、文化创意产业发展好的地方，文化创意产品就会融入到人们的工作生活中，文化创意产品集中的地方科学技术就会集中，科学技术集中的地方经济就会高速发展，经济高速发展的地方文化就大繁荣；
3、文化大繁荣的地方人们就会有更高的工作和生活渴望，人们对文化产品更高的要求，督促科学技术快速研发，科学技术的提高又促进社会经济的持续发展。

七、如何推动中华文化产业的世界交流
    充分认识推动中华文化走出去是一项重大战略任务。中华文化积淀着中华民族最深沉的精神追求，包含着中华民族最根本的精神基因，代表着中华民族独特的精神标识，要努力展示中华文化独特魅力，塑造我国的国家形象。应当看到，推动中华文化走出去，提高国家文化软实力，关系我国在世界文化格局中的定位，关系我国国际地位和国际影响力，关系“两个一百年”奋斗目标和中华民族伟大复兴中国梦的实现。要从战略和全局的高度，充分认识推动中华文化走出去的重大意义，切实增强做好工作的紧迫感责任感使命感。推动中华文化走出去，是增强国家文化软实力、在综合国力竞争中赢得主动的迫切需要；是营造良好外部环境、塑造良好国家形象的战略选择；是促进各国文化交流互鉴、维护人类文明多样性的必然要求。

八、做中华文化交流与发展的传承者
    1、利用华人华侨在所在国和地区的特殊身份大力传播中华文化，有人群的地方就有龙的传人，华人华侨散居在世界各国各地区，做好中华文化的使者，弘扬中华文化精髓，具有得天独厚的便利条件。比如很多华人华侨经过多年拼搏，取得了一定的社会地位，成了居住国举足轻重的人物，与居住国的政府要员等上层关系十分密切，信任度极高，具备着推动中华文化交流的特定条件。
    2、利用华人华侨的集体智慧和力量选择多形式的文化交流和文化产业交流，推动文化产业的交流发展，进而推动中华文化走入世界的步伐。
    3、利用华人华侨的各自优势，按着各取所需的原则，进行横向联合，纵向发展，文化搭台，经济唱戏，推动文化产业的可持续发展。
    4、利用华人华侨的特殊精英团队环境，开展各种符合双方国情的多层面，多渠道的文化和文化产业交流活动。比如组织推出符合当地国情的文艺演出，或书画交流，或非物质文化遗产的展示，或民俗艺术品等交流与互动等等。
    5、华人华侨经常性的组织互访活动，实行落地全程接待制度，积极开展民间的文化产业交流与合作。
    总之，文化产业活动内容广泛，可持续性强，是国之需要，民之需要，只要我们充分发挥各自的优势，就能实现产能和效益的最大化，就能把文化产业推出去，引进来，以小博大，集少胜多，为实现中华民族的伟大复兴做出我们的努力。

北欧绿色邮报网和北欧中华网联合报道（记者陈雪霏）根据公众号锦州发布，辽宁锦州明长城龟山段入选第一批国家级长城重要点段名单。不看不知道，一看一惊喜！原来，辽宁有7个点段长城遗迹啊！还真不知道你一不注意爬的山头原来就是长城的一段儿啊！其实也不奇怪。中国的五千年历史长河中，辽宁省一直就是处于边内边外的中间地带！如果以山海关为界，就是关外，但现在看来，山海关不是唯一的边界。最远可以到丹东！

不到长城非好汉。辽宁省境内就有不少长城遗迹，默默地在山野间诉说着古老的故事。

近日，按照《长城保护总体规划》要求，国家文物局研究确定了第一批国家级长城重要点段名单，我省战国燕长城建平县段、明长城虎山段、明长城龟山段、明长城植股山段、明长城小虹螺山段、明长城锥子山段、明长城九门口段等7个点段入选。

战国燕长城建平县段

▲战国燕长城建平县段

建平县烧锅营子乡境内的战国燕长城遗址是国内现存燕长城最好的一段。它修筑在高岭与低谷中，砌石夯土，就地取材，蜿蜒起伏。城宽2.5米左右，残墙高0.3至0.4米不等，城堡及亭障遗址清晰可见。据史料记载，修筑燕长城是在燕昭王后期，距今已经有2300余年。2001年6月，该段燕长城遗址被国务院确定为全国重点文物保护单位。针对燕长城遗址的保护工作，建平县文物部门多次报请国家文物局，于2015年对燕长城遗址实施了保护。工程竣工后，建平县为此设立了燕长城文化旅游景区。

明长城虎山段

▲明长城虎山段。

明长城虎山段位于丹东市。很长时间以来，人们都误认为万里长城的起点为山海关，但上世纪末，专家学者经实地调查后认定，虎山长城为万里长城的最东端起点。

虎山长城始建于明成化五年，即公元1469年，当时的主要作用是为防御建州女真人的侵扰。公众现在看到的虎山长城，是依据1992年通过的《虎山长城修复设计方案》在明长城遗址上修复起来的，已修复1250延长米。

明长城龟山段

▲明长城龟山段。

明长城龟山段位于锦州凌海市，全长1830米，是锦州境内现存最完好的长城点段，2013年由省级上升为国家级第五批重点文物保护单位。龟山段长城始建于明朝正统年间，隶属辽东长城。

龟山段长城分为三部分。第一段为黄土夯筑墙体，由龟山段辽东长城一号墩台起（龟山脚下）至山顶与二号墩台相接；第二段为山险墙，起于二号敌台，长约300米；第三段为山石垒砌墙体，与第二段山险墙相接，长约1030米，这也是龟山段长城保存最为完整、壮观的一段。

明长城植股山段

▲明长城植股山段。

明长城植股山段位于葫芦岛市连山区，共分为5段。

明长城小虹螺山段

▲明长城小虹螺山段。

明长城小虹螺山段位于葫芦岛市南票区，始建于正统七年（公元1442年），全长10727米，是辽东镇明长城的重要组成部分。其中，人工墙体5368米，山险墙、劈山墙5359米。

明长城锥子山段

▲明长城锥子山段。

明长城锥子山段位于葫芦岛市绥中县永安堡乡，始建于明朝洪武十四年（公元1381年），分为6段，依次为大毛山段、锥子山段、椴木冲段、蔓枝草段、石匣口段和金牛洞段，全长约22455米。

明长城九门口段

▲明长城九门口段。

明长城九门口段位于葫芦岛市绥中县李家乡，距山海关15公里，始建于北齐（479—502年），扩建于明初洪武十四年（1381年） ，是明长城的重要关隘。明长城九门口段全长约1704米，城桥长97.4米，横跨九江河，享有“水上长城”之美称。

据了解，第一批国家级长城重要点段构成以秦汉长城、明长城主线，与抗日战争、长征等重大历史事件存在直接关联，以及具有文化景观典型特征的代表性段落、重要关堡、重要烽燧为主，共计83段/处，其中秦汉长城重要点段12段/处，明长城重要点段54段/处，其他时代长城重要点段17段/处，包括战国秦长城5段，唐代戍堡及烽燧4处，战国燕长城2段，战国齐长城、楚长城、赵长城、魏长城各1段，以及金界壕遗址等具备长城特征的边墙、边壕、界壕重要点段2段。

来源｜辽宁日报《北国》新闻客户端